Composición en la pintura

La importancia de las imágenes en nuestro mundo es de gran relevancia para todos los aspectos de nuestra vida diaria. Cada imagen que perciben nuestros sentidos es importante por el sentido en que la tomemos. Las imágenes bidimensionales son las que se encuentran impresas, fotografiadas, grabadas o pintadas. La imagen siempre se ha querido explicar por medio de sus elementos y su forma de distribución en la misma. Se le llama composición a la superficie que contiene elementos como puntos, líneas, fines, objetivos en un orden determinado.

La imagen contiene los siguientes elementos:

• Formato: Es la distribución que se le da a las formas o elementos de la imagen, ya sean formas geométricas regulares o irregulares. Estas repercuten en la imagen y en el equilibrio que está tenga. Todos los elementos, su distribución, interactúan dependiendo del formato.


• Sección Áurea: Existe en las pinturas una proporción que desde la antiguedad es utilizada por pintores, la cuál es considerada como relación de oro o sección áurea y está presente en muchas formas de la naturaleza. Está sirve para un mejor aprovechamiento de energía, y es utilizada mediante una fórmula matemática, también llamada serie de Fribonacci, en la cuál se comienza por el 1 y a este se le añade los dos últimos números como sigue: 1+1=2 , 1+2=3, 2+3=5 , 3+5=8... a continuación se da la división del resultado entre el el segundo sumando: 3/2= 1.5 5/3=1.66 8/5=1.6 13/8=1.625 ... ka constante es 1.6 la cual se toma como proporción para la construcción de rectángulos y espirales consideradas también oro o áureas, éstas son utilizadas para dividir la proporción y espacio en la pintura.

• Equilibrio: Se da en la pintura por las figuras humanas en contraste con el entorno. Este contraste es producido por la forma erguida del ser humano, la cual se contrapone a la horizontalidad de entorno. Para que pueda existir este equilibrio se necesita tomar un punto vertical en el cuál el se utilice una línea horizontal que se contraponga para poder equilibrar la imagen.

• Tensión: las líneas de tensión se contraponen al equilibrio por ser de forma diagonal y marcadas fuertemente. Éstas logran que el espectador sienta un desequilibrio en la pintura y pueda percibir movimiento en dicha pintura.

• Contrapeso: Para contrarrestar el desequilibrio causado por las líneas de tensión se colocan figuras pequeñas que resalten, para que las imágenes de mucho peso se tornen a equilibrar.

• Nudos: Son puntos estratégicos que el pintor son utiliza para que las miradas vuelquen a ellos, los cuáles son colocados alrededor de los elementos de las pinturas, en las líneas de estructurales o partes donde la obra esté desprotegida.

• Simetría: Es la relación de varios elementos de a cuerdo a un eje o punto en común. la simetría puede ser bilateral, de rotación, traslación y radial.

• Ritmo: Es la variación de los elementos en la imagen o pintura, los cuales forman un patrón y ofrecen a la pintura un estilo o carácter, el cuál puede ser de dinamismo o sin movimiento.

La función de cada uno de estos elementos en la pintura se dará de acuerdo con lo que el pintor quiera transmitir a los espectadores. Será siempre importante que a partir de ésta lectura, al observarse una pintura o imagen se traten de distinguir dichos elementos. Su visión de cualquier pintura nunca será la misma.